Licença Maternidade e Paternidade

Para quem acompanha nosso trabalho por aqui informamos que nasceu mais um integrante do UM, DOIS, TRÊS COLETIVO TEATRAL, Caynã (que em tupi-guarani significa "morador da floresta").

Por causa disso teremos que interromper nossos trabalhos. Mas em breve voltaremos postando mais referências e notícias do UM, DOIS, TRÊS COLETIVO TEATRAL.

Caboclinhos: Ritual e dança das origens do Brasil até atualidade.

Os caboclinhos historicamente têm relação com o culto da Jurema (árvore que produz o chá sagrado para os caboclos). A Jurema é uma árvore nativa do Brasil, de caule tortuoso, cujas folhas, raízes e casca servem para uso medicinal e para o preparo de uma bebida que, nos cultos indígenas e caboclos, integra o ritual da Jurema Sagrada. Os componentes de um grupo de caboclinhos que vivencia a religiosidade não desfilam no carnaval sem antes tomar a bebida de Jurema. Inicialmente os integrantes de caboclinhos eram apenas homens, que durante o carnaval passavam de três a quatro dias fora de casa. As fantasias eram confeccionadas com fibras de agave (sisal), penas de peru e de pato. Depois começaram a usar penas de pavão, de ema e plumas, exibindo um visual mais rico. Alguns materiais tradicionais ainda são utilizados atualmente nas fantasias e nos instrumentos, principalmente o cipó, a madeira de jenipapo e o bambu. 

O primeiro relato que se tem registro de dança semelhante ao Caboclinho como conhecemos atualmente é de 1584 pelo Padre Fernão Cardim, em seu livro "Tratado e terra da gente Brasil", aonde ele conta: "foi o padre recebido pelos índios com uma dança mui graciosa de meninos todos empenados com seus diademas na cabeça, e outros atavios das mesmas penas, que os faziam mui lustrosos e faziam suas mudanças (passos) e evoluções mui graciosas".

É importante lembrar que a palavra “Caboclo” é utilizada para designar o índio ou o cruzamento de índio com o branco.

Trecho extraído do site da Wikipedia. Foto de Isabella Valle

Caboclo de Lança: Ritual e mistério do brincante do Maracatu Rural

"O caboclo de lança é personagem do Maracatu Rural ou de Baque Solto – também conhecido como Maracatu de Orquestra. A origem desse maracatu ainda não está totalmente desvendada. Uma parte dos pesquisadores é unânime em admitir a mistura das culturas afro-indígenas; outra, como resultado de manifestações populares – cambinadas, bumba-meu-boi, cavalo-marinho, coroação dos reis negros, caboclinhos, folia de Reis – existentes no interior de Pernambuco. 

(...)

O ritual que antecede a apresentação do caboclo de lança, quer no interior quer na cidade, envolve cerimônias que acontecem em terreiros, como a benção das lanças e da flor que carregam na boca, a consagração da Calunga (boneca representando a divindade, levada pela baiana), e a abstinência sexual dos homens, que começa alguns dias antes do carnaval. Bonald Neto (1991, p. 284) transcreve informações retiradas da entrevista realizada por Evandro Rabello com o caboclo de lança, Severino Ramos da Silva, de Goiana, que explica:

[…] os caboclos saem protegidos tanto pela “guiada” (a longa lança de madeira) […] como pelo “calço” espiritual […]. É o ritual da purificação […] que apóia o caboclo disposto a sair num Carnaval. […]

Por isso, antes de sair já na 6ª feira, começa a abstinência que faz o Caboclo, até a 4ª feira de Cinzas, não mais procurar mulher, nem tomar banho ”para não abrir o corpo”, obrigando-o a dormir mesmo sujo como veio da rua.

Na hora que vão sair no primeiro dia todos vão para a “mesa”. O Mestre faz um preparo que se bebe com uma flor dentro do copo e mais três pingos de vela santa.

Aí então o Mestre autoriza a saída do caboclo. Muitos saem com um cravo branco ou rosa na boca ou no chapéu para “defesa”, para fechar o corpo […].

[…] a “rua” é sempre o exterior perigoso e repleto de riscos ocultos. Quem anda pelo “meio da rua” precisa estar “preparado” e protegido de todo o mal. Por isso os caboclos  tomam o “azougue”  [violento coquetel de pólvora, azeite e aguardente], preparado pelo Mestre. […]

Ao voltarem, na quarta-feira, vão logo à Igreja tomar Cinzas e “se despedirem” de alguma coisa errada feita no Carnaval."

Escrito por Virginia Barbosa, extraído do site https://alfaiaria.wordpress.com/

Cazumbás: o ridículo, esquisito e cômico brincante do boi.

"O cazumba é um mascarado, oculta sua verdadeira identidade, comete ações que são proibidas por outros personagens, viola algumas regras, ele é considerado um transgressor, mas como ele é compreendido neste lugar do esquisito, do estranho e transita entre o religioso e o profano, ele é aceito e respeitado, ocupa o lugar do ridículo e da comicidade, sua função é fazer graça e trazer o riso. O cazumba é uma figura liberta e desmedida, seu limite transborda e segundo afirma Bataille “O limite nos é dado senão para ser excedido.”(BATAILLE, 1987:135).

(...)

A máscara é um objeto que oculta a face e por isso foi perseguida pela igreja por muitos tempos, comparada a rituais diabólicos e recriminada pela sociedade. Desde então a máscara é questionada como um lugar de poder, que se encontra nesse diálogo entre o homem e seus deuses ancestrais, a máscara confere autoridade, autentica e legitima o ato ritualizado. O ato estético e simbólico de se mascarar, disfarçando o eu convencional e desnudando o gestual corporal, traz um estado de predisposição e entrega ao brincante para o personagem que ele vai ser, imbuído de muitos fundamentos e mistérios. “A máscara contém uma síntese de bases históricas, política e religiosa.”(LODY, 1999:11)."

Trechos retirados de O RIDÍCULO E O SAGRADO DO CAZUMBA: UMA PERFORMANCE DO AVESSO de JULIANA BITTENCOURT MANHÃES, publicado pela UNI-RIO

Lenda do João de Barro

    Conta uma lenda indígena que, há muito tempo, numa tribo do sul  do  Brasil,  um jovem apaixonou-se por uma moça de grande beleza. Melhor  dizendo: - apaixonaram-se. Jaebé,  o moço,  foi pedi-la em casamento. O  pai dela perguntou: - Que provas podes dar de sua força para pretender  a  mão da moça mais formosa da tribo? As provas do meu amor! - respondeu  o  jovem. O  velho gostou da resposta mas achou o jovem  atrevido.  Então disse: - O último pretendente de minha filha falou  que ficaria cinco dias em jejum e morreu no quarto dia. Eu digo que  ficarei  nove  dias  em  jejum  e  não  morrerei. Toda a tribo se espantou  com  a  coragem  do jovem apaixonado. O velho ordenou que se desse  início  à  prova.  Enrolaram o rapaz num pesado couro de anta e ficaram  dia  e  noite  vigiando  para  que  ele  não saísse nem fosse alimentado.  A  jovem  apaixonada  chorou e implorou ao deus Lua que o mantivesse  vivo  para seu amor. O tempo foi passando. Certa manhã, a filha pediu ao pai: - Já se passaram cinco dias. Não o deixe morrer. O velho respondeu: - Ele é arrogante. Falou nas forças do amor. Vamos ver  o  que  acontece.  E esperou até a última hora do novo dia. Então ordenou: - Vamos  ver o que resta do arrogante Jaebé. Quando abriram o couro da anta, Jaebé saltou ligeiro. Seu olhos brilharam, seu sorriso tinha  uma  luz  mágica. Sua pele estava limpa e cheirava a perfume de amêndoa. Todos se espantaram. E ficaram mais espantados ainda quando o jovem, ao ver sua amada, se pôs a cantar como um pássaro enquanto seu corpo, aos poucos, se transformava num corpo de pássaro! E exatamente naquele  momento,  os raios do luar tocaram a jovem apaixonada, que também  se  viu  transformada em um pássaro. E, então, ela saiu voando atrás  de  Jaebé, que a chamava para a floresta onde desapareceu para sempre. Contam  os índios que assim que nasceu o pássaro joão-de-barro. A prova do grande amor que uniu esses  dois jovens está no cuidado com que  constrói  sua  casa  e  protegem  os filhotes. E os homens amam o joão-de-barro porque lembram da força de Jaebé, uma força que vinha do amor e foi maior que a morte.

Referência bibliográfica: MEYER, A., Guia do Folclore Gaúcho. Rio de Janeiro: Editora Tecnoprint S.A., p.64.

Parceria com a Escola Jardim Primavera

Nesse mês tivemos o prazer de trabalhar com as crianças, pais e mães da Escola Waldorf Jardim Primavera, no Centro de Ubatuba. Bons momentos de muita brincadeira, contação de histórias e musicas. Gratidão pela parceria traçada.

Algumas referências artísticas para o JOÃO DE BARRO

JOÃO DE BARRO, um espetáculo-brincante em processo criativo.